Beeldend kunstenaar Sophie Steengracht (1991) won in 2018 de Van Vlissingen Art Foundation Prijs. Sophie maakte in juni 2018 een reis naar Peru. Ze reisde af naar het Manu National Park, een ongerept stuk van het Amazonegebied.
Onderdeel van de Inspiration serie, het boek met haar werk getiteld Sophie Steengracht in Peru, is geschreven door Vanessa Everts en uitgegeven door Waanders. Het werk van Sophie was van 27 november 2018 tot en met 2 december 2018 te zien in Singer Laren.
Sophie Steengracht is beeldend kunstenaar. Sophie studeerde grafische technieken aan de Scuola Lorenzo de Medici in Florence, een opleiding gericht op techniek. In 2015 studeerde ze af aan de Koninklijke Academie voor Beeldende kunsten in Den Haag. Hier vond ze een goede balans tussen technische kennis en het ontwikkelen van een eigen autonome stijl.
Je vindt Sophie in haar atelier, in een schuur achter een boerderij waar kater Bingo haar gezelschap houdt. Omringd door weilanden en bos maakt ze kleurrijke schilderijen en muurschilderingen. Ze fotografeert graag en maakt metalen sculpturen in de laswerkplaats van haar vader.
Haar reizen door India hadden bijvoorbeeld een grote impact op haar. De felle kleuren en verschillende culturen, ingebed in het dagelijks leven, intrigeerden Sophie. De pigmenten die ze meenam, verwerkte ze later in haar schetsen en schilderijen. Door te reizen kwam Sophie in aanraking met de verhalen van verschillende werelddelen. Inheemse kunst, mythes, folklore en magisch realistische literatuur zijn de belangrijkste grondslagen van haar werk.
Sophie’s heeft een grote fascinatie voor de natuur. Dit brengt met zich mee dat ze zich zorgen maakt over de impact van de mens op de toekomst van de natuur. In ons huidige geologische tijdperk is de relatie tussen mensen en hun omgeving zichtbaar aan het veranderen. Door globalisering en technologische verandering komt de mens verder af te staan van de natuurlijke bronnen.
Sophie is een maatschappelijk betrokken kunstenaar, vanuit een positieve invalshoek: met haar kleurrijke schilderijen wil ze de kracht en de schoonheid van de natuur laten zien en aantonen dat het waard is om er op een respectvolle en bewuste manier mee om te gaan. Sophie is verbonden aan het collectief The Earth Issue in Londen, een groep kunstenaars die natuur en milieu centraal stellen in hun werken.
Al bekend met de Manu-biosfeer, een ongerept deel van de Amazone. Vincent Mock, voormalig winnaar van de Van Vlissingen Art Foundation Grant, bracht haar in contact met een primatoloog van een van de weinige organisaties die bezoekers rond mochten leiden in dit reservaat. Het is een gebied met een vrijwel ongeëvenaarde biodiversiteit, gelegen op de hellingen en langs de oevers van de Rio Alto Madre de Dios en de Rio Manu, ten oosten van Cusco. Deze plek bood Sophie de mogelijkheid om nieuwe vormen, kleuren en texturen te verkennen. De cultuur van de inheemse bevolking, zo afgestemd op de natuur, was een andere factor die Sophie aansprak. Tijdens haar reis zag ze veel van het regenwoud en de biodiversiteit. Deze invloeden zijn terug te zien in haar werk. Een overvloed aan kleuren, dunne lijnen, organische vormen en stippen is te vinden in haar kunst. Ze liet zich verder inspireren door mythen uit de jungle, die ze op doek tot leven bracht.
Met honderden foto’s, twee schetsboeken, een paar zorgvuldig bewaarde vlindervleugels en een horzel-ei dat door een mug onder je huid is geprikt komt Sophie terug in Nederland. Dan volgt een nieuwe tocht, de vertaling van al die indrukken in kunst. Voor Sophie was het meteen duidelijk dat ze etsen wilde maken. Sophie: “Alleen met de etsnaald kan ik de scherpte van bijvoorbeeld de prachtige nerfpatronen echt goed weergeven.” Daarbij houdt ze veel van aquatint als techniek omdat hiermee heel subtiele gradaties van licht en schaduw kunnen worden aangebracht. Met haar foto’s maakt ze mood boards en definieert ze thema’s om verder uit te werken. Al gauw is ze ook aan het schilderen: intens gekleurde ondergronden van acryl, waar ze met olieverf overheen zal gaan. En ze gaat op zoek naar pigmenten van bepaalde planten. Het werk dat uit de reis voortvloeit krijgt iets van een sprookje en is tegelijk stevig geworteld in de realiteit van de natuur.
Ze heeft het tot leven gebracht: de verhalen van de inheemse bevolking, de cultuur en haar fascinatie voor de natuur, vormen de leidraad voor de werken die in de expositie te zien zijn.
Sophie Steengracht is beeldend kunstenaar. Sophie studeerde grafische technieken aan de Scuola Lorenzo de Medici in Florence, een opleiding gericht op techniek. In 2015 studeerde ze af aan de Koninklijke Academie voor Beeldende kunsten in Den Haag. Hier vond ze een goede balans tussen technische kennis en het ontwikkelen van een eigen autonome stijl.
Je vindt Sophie in haar atelier, in een schuur achter een boerderij waar kater Bingo haar gezelschap houdt. Omringd door weilanden en bos maakt ze kleurrijke schilderijen en muurschilderingen. Ze fotografeert graag en maakt metalen sculpturen in de laswerkplaats van haar vader.
Haar reizen door India hadden bijvoorbeeld een grote impact op haar. De felle kleuren en verschillende culturen, ingebed in het dagelijks leven, intrigeerden Sophie. De pigmenten die ze meenam, verwerkte ze later in haar schetsen en schilderijen. Door te reizen kwam Sophie in aanraking met de verhalen van verschillende werelddelen. Inheemse kunst, mythes, folklore en magisch realistische literatuur zijn de belangrijkste grondslagen van haar werk.
Sophie’s heeft een grote fascinatie voor de natuur. Dit brengt met zich mee dat ze zich zorgen maakt over de impact van de mens op de toekomst van de natuur. In ons huidige geologische tijdperk is de relatie tussen mensen en hun omgeving zichtbaar aan het veranderen. Door globalisering en technologische verandering komt de mens verder af te staan van de natuurlijke bronnen.
Sophie is een maatschappelijk betrokken kunstenaar, vanuit een positieve invalshoek: met haar kleurrijke schilderijen wil ze de kracht en de schoonheid van de natuur laten zien en aantonen dat het waard is om er op een respectvolle en bewuste manier mee om te gaan. Sophie is verbonden aan het collectief The Earth Issue in Londen, een groep kunstenaars die natuur en milieu centraal stellen in hun werken.
Al bekend met de Manu-biosfeer, een ongerept deel van de Amazone. Vincent Mock, voormalig winnaar van de Van Vlissingen Art Foundation Grant, bracht haar in contact met een primatoloog van een van de weinige organisaties die bezoekers rond mochten leiden in dit reservaat. Het is een gebied met een vrijwel ongeëvenaarde biodiversiteit, gelegen op de hellingen en langs de oevers van de Rio Alto Madre de Dios en de Rio Manu, ten oosten van Cusco. Deze plek bood Sophie de mogelijkheid om nieuwe vormen, kleuren en texturen te verkennen. De cultuur van de inheemse bevolking, zo afgestemd op de natuur, was een andere factor die Sophie aansprak. Tijdens haar reis zag ze veel van het regenwoud en de biodiversiteit. Deze invloeden zijn terug te zien in haar werk. Een overvloed aan kleuren, dunne lijnen, organische vormen en stippen is te vinden in haar kunst. Ze liet zich verder inspireren door mythen uit de jungle, die ze op doek tot leven bracht.
Met honderden foto’s, twee schetsboeken, een paar zorgvuldig bewaarde vlindervleugels en een horzel-ei dat door een mug onder je huid is geprikt komt Sophie terug in Nederland. Dan volgt een nieuwe tocht, de vertaling van al die indrukken in kunst. Voor Sophie was het meteen duidelijk dat ze etsen wilde maken. Sophie: “Alleen met de etsnaald kan ik de scherpte van bijvoorbeeld de prachtige nerfpatronen echt goed weergeven.” Daarbij houdt ze veel van aquatint als techniek omdat hiermee heel subtiele gradaties van licht en schaduw kunnen worden aangebracht. Met haar foto’s maakt ze mood boards en definieert ze thema’s om verder uit te werken. Al gauw is ze ook aan het schilderen: intens gekleurde ondergronden van acryl, waar ze met olieverf overheen zal gaan. En ze gaat op zoek naar pigmenten van bepaalde planten. Het werk dat uit de reis voortvloeit krijgt iets van een sprookje en is tegelijk stevig geworteld in de realiteit van de natuur.
Ze heeft het tot leven gebracht: de verhalen van de inheemse bevolking, de cultuur en haar fascinatie voor de natuur, vormen de leidraad voor de werken die in de expositie te zien zijn.
